映画『グレイテスト・ショーマン』名曲This Is Meの真実と現在

心臓を直撃するような重厚なドラムビートとともに、力強く「これが私だ」と叫ぶ名曲「This Is Me」。テレビ番組のBGMやSNSのショート動画、フィギュアスケートの演目などで耳にし、「一体どの映画の曲なのだろう」「歌っているパワフルな歌手は誰なのか」と検索窓に打ち込んだ経験を持つ人は決して少なくありません。このアンセムの正体は、2017年公開（日本公開2018年）の傑作ミュージカル映画『グレイテスト・ショーマン（原題：The Greatest Showman）』の劇中歌です。

世界中で社会現象を巻き起こし、公開から年月を経た2026年の現在でもストリーミングや配信サービスで再生され続けている本作。しかし、この1曲が誕生する背後には、主演ヒュー・ジャックマンが医師の制止を破って声を振り絞った伝説のワークショップや、歌手キアラ・セトルが抱えていた激しい葛藤と恐怖、そして自らの尊厳を取り戻すまでの生々しい人間ドラマが刻まれていました。本稿では、楽曲の背景、感動の制作秘話、キアラ・セトルの波乱万丈のキャリアと現在地、そして歌詞に込められた真のメッセージまで、事実に基づき徹底的に紐解きます。

📌 【この記事の重要ポイントまとめ】

• 要点1：「This Is Me」は映画『グレイテスト・ショーマン』の劇中歌であり、髭の生えた女性レティ・ルッツを演じたブロードウェイ実力派キアラ・セトルが歌唱を担当。
• 要点2：映画化決定の引き金となった「奇跡のワークショップ動画」は世界中で数億回再生され、ヒュー・ジャックマンの献身とキアラの涙が奇跡を生んだ。
• 要点3：2026年現在もDisney+等で配信中であり、アカデミー賞歌曲賞ノミネートやゴールデングローブ賞受賞を経て、自己肯定と反差別の世界的アンセムとして定着している。

【作品特定】「This Is Me」を生んだ映画『グレイテスト・ショーマン』とは

「This Is Me」というフレーズを聴いて作品を探している読者に向けて、まず作品の基本プロフィールを整理します。この楽曲がフィーチャーされた映画は、19世紀のアメリカに実在した伝説の興行師P・T・バーナムの波乱に満ちた半生を描いたミュージカル大作『グレイテスト・ショーマン』です。

主演のP・T・バーナムを演じたのは、『レ・ミゼラブル』でも圧倒的な歌唱力を披露したヒュー・ジャックマン。監督を務めたマイケル・グレイシーは、これが長編映画初監督作でした。楽曲制作を手掛けたのは、映画『ラ・ラ・ランド』やブロードウェイミュージカル『ディア・エヴァン・ハンセン』でアカデミー賞やトニー賞を総なめにした作詞・作曲コンビ、ベンジ・パセック＆ジャスティン・ポール（パセック＆ポール）です。彼らが紡ぎ出したポップかつ壮大なメロディラインが、従来のミュージカル映画の枠組み組みを軽々と飛び越え、大ヒットの原動力となりました。

作中における「This Is Me」は、社会から「日陰者」「フリークス（異形の見世物）」として冷遇され、日陰で身を潜めて生きてきた個性豊かなパフォーマーたちが、自分たちの居場所であるステージを見出し、世間の偏見や罵声に立ち向かう決意を歌い上げるクライマックスの楽曲です。

本作には「This Is Me」以外にも、物語を彩る圧巻のナンバーが多数収録されています。映画をより深く理解するために、主要な劇中歌の一覧を確認しておきましょう。

【グレイテスト・ショーマン 挿入歌 一覧】

• The Greatest Show（オープニング＆フィナーレを飾る壮大なアンセム）
• A Million Dreams（若きバーナムと妻チャリティが未来の夢を誓い合うバラード）
• Come Alive（バーナムのサーカスが活気に満ち、パフォーマーたちが目覚める躍動的なナンバー）
• The Other Side（バーナムと上流階級の青年フィリップが酒場で交渉を交わすテンポの良いデュエット）
• Never Enough（欧州のオペラ歌手ジェニー・リンドが満員の劇場で歌い上げる珠玉のアリア）
• This Is Me（社会の偏見を跳ね返し、自己肯定を宣言する本作最大の象徴曲）
• Rewrite The Stars（フィリップと空中ブランコ乗りアンが身分や人種の壁を越えて愛を確かめ合う空中デュエット）
• Tightrope（バーナムの不在に耐えながら、家族を守ろうとするチャリティの切ないソロ曲）
• From Now On（挫折したバーナムが本当に大切なものに気づき、再起を誓う再生の歌）

涙のワークショップ動画の真相｜キアラ・セトルを覚醒させた奇跡の瞬間

映画『グレイテスト・ショーマン』の企画は、最初から順風満帆だったわけではありません。当時、オリジナル楽曲で勝負するミュージカル映画に対する大手スタジオの視線は極めて冷ややかであり、20世紀フォックス（当時）の役員陣は映画化のゴーサインを出すことを長年渋っていました。その膠着状態を一撃で打破したのが、今や映画史の伝説として語り継がれる「2015年の読み合わせワークショップ」でした。

スタジオの上層部を説得するために開かれたこのプレゼンテーションには、映画関係者やキャスト陣が一堂に会していました。しかし、直前に大きなトラブルが発生します。主演のヒュー・ジャックマンが、前日に受けた皮膚がん（基底細胞がん）の切除手術により、医師から「絶対に声を出して歌ってはならない。8針縫った傷口が開いて大出血する危険がある」とドクターストップをかけられていたのです。

そんな重苦しい緊張感の中、「This Is Me」のソロパートを任されたのが、髭の生えた女性レティ・ルッツ役にキャスティングされていたキアラ・セトルでした。当時の関係者の証言やメイキング映像によると、キアラは極度のプレッシャーと自信のなさからパニックに陥り、前夜には役を降板したいと泣き叫んでいたといいます。「私なんかが歌うべき曲ではない」「スポットライトに当たる資格はない」と恐怖に震えていた彼女は、ワークショップ当日も譜面台の影に身を隠すようにして立っていました。

ピアノ伴奏が始まり、キアラはおずおずと歌い始めます。しかし、楽曲が進むにつれて彼女の感情は溢れ出し、自身のこれまでの挫折、体型や容姿へのコンプレックス、報われない日々の痛みが歌詞と激しく共鳴していきました。溢れ出る涙を拭いながら譜面台を離れ、部屋の中央へ進み出るキアラ。その圧倒的な魂の叫びを目の当たりにしたヒュー・ジャックマンは、医師の制止を忘れ、思わず席を立って彼女の元へと駆け寄り、その手をとって一緒に歌声を重ねました。

歌が終わった瞬間、室内を埋め尽くしたキャストやスタッフ、そして厳格なスタジオ役員たち全員が総立ちとなり、涙を流しながら拍手喝采を送りました。このワークショップによって映画化が正式決定しただけでなく、キアラ・セトル自身が本編でもレティ役を演じることが不動のものとなったのです。この時の公式メイキング映像はYouTubeで公開されるや否や世界的な大反響を呼び、2026年現在でも「勇気が欲しい時に必ず観るべき映像」として語り継がれています。

「髭の女性」レティ・ルッツと歌手キアラ・セトルの経歴・現在

映画の中で「髭の生えた女性」レティ・ルッツとして強烈な存在感を放ったキアラ・セトル（Keala Settle）。彼女の圧倒的な声量と豊かな表現力は、一朝一夕に身についたものではありません。

1975年、ハワイ州オアフ島でマオリ族出身の母親とイギリス人の父親のもとに生まれたキアラは、幼少期から多様な音楽文化に触れて育ちました。南ユタ大学で声楽を学んだ後、長年にわたりブロードウェイのアンサンブルや地方公演で下積みを経験。2011年に『Priscilla, Queen of the Desert』でブロードウェイデビューを果たし、2013年のミュージカル『Hands on a Hardbody』ではトニー賞ミュージカル助演女優賞にノミネートされるなど、舞台界では知る人ぞ知る実力派シンガーとして評価を確立していました。

『グレイテスト・ショーマン』の世界的大ヒットにより、彼女の人生は一夜にして激変します。第90回アカデミー賞授賞式でのライブパフォーマンスは世界中の視聴者を釘付けにし、彼女の名はグローバルに知れ渡ることとなりました。

しかし、栄光の絶頂にあった2018年、キアラを過酷な悲劇が襲います。アカデミー賞授賞式のわずか数日前に軽度の脳卒中を発症。精密検査の結果、脳の動脈が狭窄する難病「もやもや病」を患っていることが判明したのです。10時間に及ぶ大規模な開頭手術を余儀なくされ、術後は一時的に言語機能や運動機能に障害を抱えるという絶望的な状況に直面しました。

それでも彼女は不屈の精神で過酷なリハビリを乗り越えました。発声を取り戻したキアラは、ロンドン・ウエストエンド版のミュージカル『& Juliet』で看護婦役を好演したほか、2022年には映画のロケ地でもあった英国の舞台で本格復帰を果たします。さらに、世界的メガヒットとなった映画版『ウィキッド（Wicked）』シリーズにも重要な役どころでキャスティングされるなど、映画と舞台の双方で第一線のキャリアを継続しています。2026年現在も、世界各国のオーケストラコンサートへの客演やチャリティ活動を精力的に行い、逆境を乗り越えたサバイバーとして多くの人々にインスピレーションを与え続けています。

【客観データ比較】「This Is Me」の受賞実績・配信状況・主要曲スペック

楽曲の芸術的・商業的インパクトを客観的に把握するために、映画賞での評価、主要プラットフォームでの配信状況、劇中における他の大人気ナンバーとの対比データを以下の表にまとめました。

【歌詞和訳と深層心理】「This Is Me」が持つ真の意味と社会的メッセージ

「This Is Me」というシンプルな英語のタイトルには、直訳の「これが私だ」をはるかに超える切実な覚悟が込められています。歌詞の構造を分析すると、社会から排除されてきた個人の内面が、防衛から自己肯定へと劇的に転換していく心理的プロセスが鮮やかに描かれています。

【象徴的な歌詞の和訳と解説】

"Hide away, they say / 'Cause we don't want to see your broken parts"
（「隠れていろ」と奴らは言う / 「お前の壊れた部分など見たくもない」と）

"I've learned to be ashamed of all my scars / Run away, they say / No one'll love you as you are"
（私は自分の傷跡を恥じることばかり覚えてきた / 「逃げ出せ」と奴らは言う / 「ありのままのお前を愛する者など誰もいない」と）

冒頭では、世間の冷たい視線によって植え付けられた「恥の意識（Shame）」が歌われます。心理学において、他者からの拒絶を恐れて自己を卑下し、日陰に隠れようとする心理は「インポスター感情」やトラウマ反応の一種とされます。レティたちパフォーマーは、社会規範から外れた容姿や出自を理由に、存在そのものを否定されてきました。

"When the sharpest words wanna cut me down / I'm gonna send a flood, gonna drown 'em out"
（最も鋭い言葉が私を切り裂こうとするとき / 私は洪水を放ち、その言葉を呑み込んでみせる）

"I am brave, I am bruised / I am who I'm meant to be, this is me"
（私は勇敢だ、傷だらけだが / 私は私であるために生まれてきた、これが私だ）

サビで提示される「I am bruised（私は傷だらけだ）」というフレーズこそが、この楽曲の真髄です。彼女たちは「傷一つない完璧な存在」になったから堂々と胸を張っているわけではありません。差別や偏見によって無数に負った傷跡（scars）を隠すのをやめ、その傷ごと自分自身であると受け入れること――心理学でいう「セルフ・コンパッション（自己への慈悲）」と「心理的安全性の自己獲得」を達成した瞬間に、傷は恥から誇りへと転換されます。

2010年代後半から加速したボディポジティブ運動やLGBTQ+の権利拡大、インクルージョン（包摂）の重要性を訴える現代社会において、このメッセージは国境や世代を超えて強く共鳴しました。単なる映画の挿入歌にとどまらず、学校教育の現場やスポーツ大会、マイノリティのパレードなどで歌い継がれている理由は、痛みを直視した上での肯定という強靭なリアリティがあるからです。

【プロの結論】おすすめできる人・慎重になるべき人の判断基準

映画『グレイテスト・ショーマン』および「This Is Me」という作品は、鑑賞者の現在の心理状態や映画に対する価値観によって、受ける印象が大きく分かれる作品でもあります。視聴を迷っている方は、以下の判断基準を参考にしてください。

• おすすめできる人：
  • 周囲の目を気にして自分を押し殺してしまい、自己肯定感を取り戻したい人
  • 圧倒的な歌唱力、洗練されたダンス、疾走感のあるエンタメ体験を求めている人
  • 理屈抜きに感情を揺さぶられ、ポジティブなエネルギーで涙を流したい人
• 視聴にあたって慎重になるべき人：
  • 歴史的な事実関係に厳格なリアリズムや、伝記映画としての客観的描写を求める人（実在のバーナムは映画のように美化された人格者ではなく、功罪相半ばする複雑な興行師であったため）
  • マイノリティの搾取という重い社会問題を、明るいポップソングで解決させてしまうドラマ演出に違和感を抱きやすい人

一般に知られていない盲点とネットの誤解を徹底検証

インターネット上やSNSでは、「This Is Me」や映画『グレイテスト・ショーマン』に関して、事実と異なる情報や誤解がしばしば散見されます。取材データに基づき、代表的な3つの誤解を是正します。

誤解1：「This Is Me」はアカデミー賞歌曲賞を受賞した？
検索クエリでも非常に多い間違いですが、第90回アカデミー賞で歌曲賞を受賞したのはディズニー/ピクサー映画『リメンバー・ミー』の主題歌「Remember Me」です。「This Is Me」は最有力候補としてノミネートされ、ゴールデングローブ賞では見事に主題歌賞を勝ち取ったものの、オスカーの栄冠には一歩届きませんでした。しかし、授賞式でのキアラ・セトルの生歌パフォーマンスは同年の全演目の中で最も熱狂的なスタンディングオベーションを受け、記憶に残る名演として歴史に刻まれました。

誤解2：キアラ・セトルは最初からヒュー・ジャックマンの推薦で選ばれた？
映画のメイキングだけを見ると、当初からキアラのために作られた役のように思われがちですが、実際は異なります。制作陣は当初、より知名度のあるハリウッドスターやポップスターの起用を検討していました。キアラはあくまで「ワークショップ用の歌い手」として雇われていたに過ぎません。彼女がプレッシャーから逃げ出さず、本番で奇跡的なパフォーマンスを見せたことで、監督やプロデューサー陣が「彼女以外のレティはあり得ない」と確信し、正式オファーに至ったという経緯があります。

誤解3：劇中の歌声はすべて俳優本人が歌っている？
ヒュー・ジャックマン、ザック・エフロン、ゼンデイヤ、キアラ・セトルらは本人が歌唱していますが、例外もあります。劇中で「レパートリー随一の美声」として登場するスウェーデンのオペラ歌手ジェニー・リンド（演：レベッカ・ファーガソン）が歌う名曲「Never Enough」の歌声は、アメリカの歌手ローレン・オルレッド（Loren Allred）による吹き替えです。レベッカ・ファーガソン自身が「最高峰のオペラ歌手の歌声に説得力を持たせるため、本職の歌手が担当すべきだ」と判断したためであり、この卓越した吹き替えも作品の完成度を大いに高めました。

【this is me 映画】に関するよくある質問（FAQ）

Q1：「This Is Me」が流れる映画のタイトルは何ですか？
A1：2017年公開（日本公開2018年2月）のミュージカル映画『グレイテスト・ショーマン（原題：The Greatest Showman）』です。主演はヒュー・ジャックマンが務めています。

Q2：「This Is Me」を歌っている女性歌手は誰ですか？
A2：アメリカ・ハワイ出身のブロードウェイ女優・歌手であるキアラ・セトル（Keala Settle）です。作中では髭の生えた女性パフォーマー「レティ・ルッツ」役として出演し、自ら力強い歌声を響かせています。

Q3：感動的なワークショップ（リハーサル）動画はどこで見られますか？
A3：YouTubeの20世紀スタジオ公式チャンネル等で公開されている「The Greatest Showman | "This Is Me" with Keala Settle | 20th Century FOX」などのメイキング映像で全編を視聴することができます。

Q4：2026年現在、映画『グレイテスト・ショーマン』を配信で見られるサブスクは？
A4：定額制見放題（SVOD）としてはディズニープラス（Disney+）が独占配信しています。また、Amazon Prime Video、U-NEXT、Apple TVなどでも都度課金（レンタル・購入）形式で手軽に視聴が可能です。

Q5：歌詞に出てくる「This Is Me」にはどのような意味が込められていますか？
A5：直訳すれば「これが私だ」ですが、文脈上は「他人の偏見や心無い言葉に怯えて隠れるのはもうやめ、傷だらけの不完全な自分を誇りを持って肯定する」という強い自己尊厳の宣言を意味しています。

まとめ：時代を超えて響く「ありのままの自分」を肯定する圧倒的パワー

映画『グレイテスト・ショーマン』の劇中歌「This Is Me」は、単なる劇伴音楽の枠を完全に超越した存在です。それは、かつて自分に自信が持てず、震えながら譜面台の後ろに隠れていた一人の女性歌手キアラ・セトルが、恐怖を乗り越えて自らの尊厳を勝ち取ったドキュメントそのものでした。

誰しもが生きていく中で、他者との比較や世間の冷たい評価に晒され、「自分には価値がないのではないか」と孤独の闇に引きこもりたくなる瞬間があります。しかし、傷を負っていることこそが懸命に生きてきた証拠であり、隠す必要などないのだと、この曲は激しく背中を押してくれます。

楽曲の背景にあるドラマを知った上で改めて映画本編やワークショップの映像を見直すと、一音一音に込められた歌声の重みと切実さが、より一層深く胸に染み渡るはずです。もし今、何かに迷い、自分を見失いそうになっているのなら、ぜひ配信サービスで映画の幕を開け、レティ・ルッツとキアラ・セトルが放つ魂のアンセムに耳を傾けてみてください。 （出典: this is me 映画（Yahoo!ニュース））